Shrek (Mike Myers) está entediado. Sua antiga vida de aventuras foi substituída pela de pacato pai de família. Casado com Fiona (Cameron Diaz) e pai de três filhos, Shrek sente falta da adrenalina e da liberdade que tinha no passado. Para recuperá-los, ele firma um pacto com Rumpelstiltiskin (Walt Dohrm) onde ele trocava um dia de sua vida por um dia de Ogro. Imediatamente Shrek é levado a uma versão alternativa do Reino de Tão, Tão Distante. Após algum tempo descobre que a este local não é exatamente como ele imaginava e após um breve reencontro com Rumpelstiltiskin, vê que o dia que Rumpelstiltiskin escolhei como troca foi o dia de su nascimento.

Logo, como ele não existia, Fiona é uma temível ogro (pois não havia sido salva por Shrek) e ele não é mais reconhecido pelo Burro (Eddie Murphy) e o Gato de Botas (Antonio Bandera).

Burro ajuda ele em relação ao contrato, pois existe maneiras de se cancelá-lo. Ao descobrir que para o contrato ser cancelado ele precisa dar um beijo em seu verdadeiro amor, tenta de diversas maneiras beijar Fiona. Depois de várias tentativas ele acaba conseguindo mas sem sucesso, porque ela ainda não a ama. Neste meio tempo, Rumpelstiltiskin arma uma armadilha e captura a maioria dos Ogros. Shrek, visando salvá-los, resolve se entregar.

Os Ogros se rebelam, tomam o castelo de Rumpelstiltiskin e um pouco antes de morrer, Fiona se apaixona por ele e tudo volta ao normal, visto que o contrato foi cancelado.

Curiosidades:

- A música “Rumpel’s Party Palace”, presente na festa rave com as bruxas, é uma versão remixada de “Fuga em Sol Menor”, de Johann Sebastian Bach;

- O orçamento de Shrek para Sempre foi de US$ 165 milhões.

Antes de escrever sobre este filme, gostaria de explicar um pouco do que ele significou para mim. Até hoje, mesmo tendo 33 anos, me sinto uma criança desenvolvida. Os dois filmes anteriores faziam (e fazem) com que parte da minha infância voltassem a tona. Os brinquedos, a forma de brincar, as situações e todo o resto lembrava a minha infância. Torcia inclusive para que este filme não tivesse mais uma continuação porque nunca vi uma trilogia ter o seu fim de maneira digna… Então imaginem a minha expectativa e medo de uma frustração ao descobrir que eles iriam filmar o fim da saga, dez anos depois…
E o que é pior, de acordo com a sinopse, o tempo também passaria para eles. Pois bem, o filme é perfeito, e acabei percebendo o filme de uma maneira completamente diferente dos outro dois. Vivenciei este filme como pai. E percebi que estes três anos que meu filho tem, passaram como se fosse um fim de semana. Como o tempo passa… E passa muito mais rápido que eu poderia imaginar. O filme é magnífico e merece ser revisto algumas vezes. Ele é triste, melancólico e é claramente a sua despedida, mas perfeito em todos os sentidos.

Vale a pena cada real gasto para ver. Vi sexta e estarei vendo de novo hoje. Nas duas vezes com meu filho. Não perca tempo, vá assistir o mais rápido possível e de preferência sem ler este post, para não perder a magia.

Andy (John Morris) tem 17 anos e está prestes a ir para a faculdade. Desta forma, precisa arrumar o quarto e definir o que irá para o lixo e o que será guardado no sótão. Seus antigos brinquedos, entre eles Buzz Lightyear (Tim Allen), Jessie (Joan Cusack) e o Sr. Cabeça de Batata (Don Rickles), são separados para serem guardados no sótão. Entretanto, uma confusão faz com que a mãe de Andy os coloque no lixo. Woody (Tom Hanks), que será levado por Andy para a faculdade, decide salvá-los. O grupo escapa, e decide ir para creche (a caixa para doações já estava no carro). Ao chegar na creche, eles são recepcionados por um urso chamado Teddy e outros brinquedos (como o Ken). Lá recebem a informação de que sempre existirão crianças para brincar e eles nunca ficarão sem carinho. Todos aceitam ficar menos Woody. Ele sai da creche, mas logo após ir para a rua, uma criança o acha e ele é levado para a casa dela.

Na creche, os brinquedos descobrem que estão na sala do jardim de infância e os brinquedos ficam praticamente destruídos. Buzz percebe que nas outras salas isto não ocorre e decide falar com Teddy para tirá-los de lá. Ele acaba descobrindo que Teddy domina a creche fazendo com que novos brinquedos sempre caiam no jardim de infância (um pequeno inferno para brinquedos). Ele também domina Buzz, coloca ele em modo de demonstração e o utiliza para dominar seus antigos amigos.

Já na casa onde Woody foi parar, ele descobre que a garotinha gosta tanto de seus brinquedos quando Andy e mais uma vez Woody sente a alegria de se sentir um brinquedo. Lá ele também descobre a história de Teddy, que sofreu com o esquecimento (que na verdade foi uma distração dos pais) de sua antiga dona. Woody então resolve voltar para a creche para salvar seus amigos.

A execução do plano é bem sucedida, eles conseguem fazer com que o Buzz voltasse (+ ou -) ao normal (ele volta em Espanhol, o que pode ser considerada a melhor parte do filme), e siar da creche. Quando estão prestes a sair, Teddy aparece e quase dá um fim aos brinquedos, mas Woody conta toda a verdade ao braço direito de Teddy (uma boneca que também havia sido “abandonada” pela mesma dona) e ela joga Teddy na lixeira. Devido a um descuido, todos acabam na lixeira também.

Eles acabam no lixão, Teddy dá uma sacaneada forte neles (mas acaba na frente de um caminhão de lixo), eles quase acabam mortos, os ETs (filhos do cabeça de batata) salvam eles que voltam para casa a tempo de encontrar Andy.

Ao voltarem para casa, e quase serem colocados no sótão, Woody resolve colocar um bilhete na caixa dos brinquedos dando uma idéia ao Andy para doar os brinquedos a uma criança especial. A menininha que Woody tinha conhecido. Andy vai até a casa da menina e doa seus brinquedos, mas não sem antes brincar a última vez com todos eles. Final demais emocionante… E um detalhe, na creche, com o fim do monopólio de Teddy, todos acabam recebendo melhor os novos brinquedos com a ajuda de Barbie e Ken.

Curiosidades:

- Inicialmente Toy Story 3 seria produzido apenas pela Walt Disney Pictures, devido a diferenças criativas com a Pixar Animation Studios em 2004 e 2005. A Disney criou uma divisão do estúdio chamada Circle 7, dedicada apenas a produzir sequências dos filmes feitos pela Pixar até então. Posteriormente a Pixar foi adquirida pela Disney, o que fez com que os produtores se entendessem sobre esta sequência;

- Precedido por Toy Story – Um Mundo de Aventuras (1995) e Toy Story 2 (1999);

- A história se passa 10 anos depois dos eventos mostrados em Toy Story – Um Mundo de Aventuras (1995).

Vamos lá. Primeiro ponto a ser mencionado em relação a este filme é que ele não é o original, mas sim a continuação do primeiro filme. Este filme se passa 13 anos após a história original.

Alice, agora aos 19 anos, está em uma festa da nobreza em Oxford, onde vive, até que descobre que está prestes a ser pedida em casamento. Desesperada, ela foge seguindo um coelho branco, e vai parar no País das Maravilhas, um local que ela visitou quando tinha seis anos mas não se lembrava mais.[6] Onde é saudada pelo Coelho Branco, o Ratão, o Dodo, Tweedledee e Tweedledum e várias flores falantes. Eles discutem sobre a sua identidade como “A verdadeira Alice”, que matará o Jaguadart e derrubará a Rainha Vermelha no “Glorian Day”,devolvendo o poder á Rainha Branca.

Ela, por não se lembrar de nada. refuta a idéia de que irá matar um animal. No fim, ela se lembra, mata o animal, livra todos da maldição da rainha vermelha e devolve a esperança ao povo do país das maravilhas.

Ao voltar a terra, ela acaba desistindo do casamento e retomando a empresa do pai, destinada a continuar com os planos de expansão que seu pai sempre sonhou. Achou pouca a descrição? Se você ver o filme, vai ver que é isto mesmo. o filme não tem muitas nuances em seu desenvolvimento. Infelizmente…

Curiosidades:

- O escritório em Londres do diretor Tim Burton pertenceu a Arthur Rackham, o famoso ilustrador inglês de livros que criou desenhos icônicos para a edição de 1907 de As Aventuras de Alice no País das Maravilhas.

- Alice confundiu Underland (Mundo Subterrâneo) com Wonderland (País das Maravilhas).

- O ator Johnny Depp passa por uma longa preparação em cada um de seus papéis e a preparação para interpretar o Chapeleiro Maluco não foi exceção. Muito antes de a produção iniciar, o ator começou a fazer pinturas com aquarelas representando como seria o visual do Chapeleiro Maluco e descobriu mais tarde que sua visão era bastante similar da do diretor Tim Burton.

- O Chapeleiro Maluco sofre de envenenamento por mercúrio, uma doença comum e triste que afligia muitos chapeleiros de antigamente que usavam o produto químico com regularidade em seu ofício. Depp e Burton destacaram a loucura do Chapeleiro ao mostrar, literalmente, as muitas mudanças de humor através da maquiagem e do guarda-roupa, criando virtualmente um anel indicador de humor humano.

- A poção que Alice bebe para encolher é chamada de Pishsolver. O bolo que ela come para crescer chama-se Upelkuchen.

- A atriz Anne Hathaway, que interpreta a Rainha Branca em Alice no País das Maravilhas, decidiu que sua representação do personagem seria totalmente baunilha. Afinal de contas, a Rainha Branca tem os mesmos genes da malvada Rainha Vermelha, por isso Hathaway visualizou uma “pacifista vegetariana punk rock” e inspirou-se em Blondie, Greta Garbo, Dan Flavin e Norma Desmond.

- Futterwacken é o termo usado para descrever a dança que os habitantes do Mundo Subterrâneo dançam quando estão muito felizes. O compositor Danny Elfman foi desafiado quando chegou a hora de criar uma música para dança. Ele compôs quatro peças diferentes para o diretor, cada uma delas muito divertida e singular e, como diz Elfman: “ultrapassando os limites do que poderia ser aceitável.”

- Tim Burton queria que os personagens animais do Mundo Subterrâneo tivessem aparência real e não a de desenho animado. Então, antes de criar o Coelho Branco, os animadores passaram um dia em um abrigo para coelhos abandonados, observando os animais e os filmando para capturar as nuances dos coelhos mastigando e mexendo o nariz.

- Poucos cenários foram construídos para O País das Maravilhas. De fato, só três versões do quarto redondo (onde Alice chega depois de cair na toca do coelho) e a masmorra da Rainha Vermelha eram cenários verdadeiros. Os outros foram criados por computação gráfica.

- Os olhos do Chapeleiro Maluco foram ligeiramente aumentados em 10 a 15 por cento em relação aos olhos de Johnny Depp.

- Quando os animadores começaram a desenhar o pássaro Dodó, o primeiro lugar que buscaram referência foi o Google Image Search, seguido pelo Museu de História Natural de Londres.

- Uma câmera especial de 4K de alta definição chamada Dulsa com 4.000 linhas de resolução foi usada para filmar a Rainha Vermelha interpretada por Helena Bonham Carter de modo a permitir que sua cabeça fosse aumentada em até duas vezes na pós-produção sem perder a qualidade da imagem.

Flint Lockwood (Bill Hader) é um jovem cientista que sonha criar algo que faça com que seja reconhecido pela população de Boca Grande, uma pequena ilha no Atlântico. Um dia ele consegue descobrir uma forma de transformar água em comida, só que precisa de bastante eletricidade para colocá-la em funcionamento. Ao tentar usar a energia da geradora local, ele perde o controle da invenção e ela ruma para o céu. Para piorar, a confusão que ele cria destroi um parque de diversões, o grande trunfo do prefeito Shelbourne (Bruce Campbell) para melhorar a economia local. Flint acredita ter perdido a máquina, mas repentinamente começa a chover hambúrgueres em toda a cidade. Com o apoio de Sam Sparks (Anna Farris), uma estagiária de jornalismo que foi enviada à ilha para ser a nova “garota do tempo”, Flint logo vira uma celebridade local.

Dai ele consegue controlar a máquina de maneira que ela produza a comida que ele quiser. A pedido do prefeito (que quer transformar a cidade em algo magnífico), ele transforma a cidade que começa a pensar em turismo, mas alguns problemas começam a aparecer. O pai dele fica triste e começam a se separar e a máquina da indícios de que ira causar grandes problemas se a produção de comida continuar alta.

No dia em que o mundo iria parar par ver as maravilhas da ilha, a máquina sofre uma pane (por excesso de fabricação de comida) e eles tentam desesperadamente desliga-la. Depois de diversas tentativas (e a ilha ser quase que totalmente destruída), Flint consegue destruir a máquina usando a sua primeira invenção (um par de sapatos que nunca sai), salvando o mundo, fazendo as pazes com o pai e conseguido namorar Sam (que se mostra uma nerd).

Carl Fredricksen (Edward Asner) é um vendedor de balões que, aos 78 anos, está prestes a perder a casa em que sempre viveu com sua esposa, a falecida Ellie. O terreno onde a casa fica localizada interessa a um empresário, que deseja construir no local um edifício. Após um incidente em que acerta um homem com sua bengala, Carl é considerado uma ameaça pública e forçado a ser internado em um asilo. Para evitar que isto aconteça, ele enche milhares de balões em sua casa, fazendo com que ela levante vôo. O objetivo de Carl é viajar para uma floresta na América do Sul, um local onde ele e Ellie sempre desejaram morar. Só que, após o início da aventura, ele descobre que seu pior pesadelo embarcou junto: Russell (Jordan Nagai), um menino de 8 anos.

O desejo de ir para esta floresta na América do Sul é que em sua juventude, um aventureiro ao qual era fã foi considerado um farsante por não conseguir provar a todos a originalidade de um osso de uma “besta” que ele encontrou em sua última viagem. Este fato fez com que Carl decidisse ir a esta floresta para encontrar a besta e fazer com que todos acreditem em seu herói novamente.

Quando encontram o local da floresta, Carl e Russel sem querer encontram a tal besta e o herói da infância de Carl (que voltou para a Floresta tentando capturar a besta). O tal herói captura a besta (que é um pássaro muito agradável e que fez amizade com Russell) e inicia a volta para a cidade. Russell então decide salvar o pássaro mesmo sem a ajuda de Carl (que decide ficar e realizar o seu sonho).

No fim, Carl decide abandonar o seu sonho (porque descobre que a sua esposa assim o queria) e vai ajudar Russell. Eles acabam salvando o pássaro e se tornam grandes amigos na cidade.

Curiosidades:
- É o 1º filme da Pixar produzido para o formato Disney Digital 3-D. – Foi o filme de abertura do Festival de Cannes 2009.

Alex (Ben Stiller), Marty (Chris Rock), Melman (David Schwimmer), Gloria (Jada Pinkett Smith), rei Julien (Sacha Baron Cohen), Maurice (Cedric the Entertainer), e os pingüins estão no longínquo litoral de Madagascar. Para deixar o local os pingüins consertam um velho avião de guerra, mas logo em seu 1º voo, o combustível acaba e o avião cai na Africa. Isto faz com que os animais do zoológico de Nova York tenham que lidar, pela 1ª vez na vida, com espécies semelhantes a eles, só que habituadas à vida selvagem. (A filme ainda possui um pequeno prequel falando sobre a chegada de Alex a Nova Iorque e como ele saiu da África).

Apesar de no inicio tudo ser perfeito, todos acabam achando problemas lá. Marty descobre que todas as zebras são iguais, Melman acha que vai morrer e tenta falar para Gloria que a ama, mas ela está louca por outro rinoceronte e Alex descobre que leões não dançam e sim caem na porrada, deixando seu pai triste. Como os pingüins estão tentando reconstruir o avião, eles acabam roubando caros de turistas que estão visitando a África (inclusive com a velha que dá porrada no Alex no primeiro filme).
Durante o filme, o pai de Alex é obrigado a deixar a liderança de todos os animais, a água acaba (porque os humanos dos carros fazem uma represa para tentar sobreviver) e Alex e sua turma vão tentar salvar a reserva florestal.

No fim, Alex salva a vila, o rei acha que foi ele porque um tubarão cai no vulcão e ele acha que foi um sacrificio aos Deuses (quem iria pular era Melman pois achava que estava morrendo, mas Olga impede na última hora). A água volta para a reserva porque Alex e seu pai destroem a barreira e na última cena, com o avião consertado (virou um helicóptero) e após o casamento do líder dos pinguins com um boneco, eles viajam para Nova Iorque (somente os pinguins e o rei Julien, porque Alex, Marty, Melman e Gloria resolvem viver na África.

Curiosidades
- É o último filme dublado por Bernie Mac, que faleceu em 9 de agosto de 2008.

Após entulhar a Terra de lixo e poluir a atmosfera com gases tóxicos, a humanidade deixou o planeta e passou a viver em uma gigantesca nave. O plano era que o retiro durasse alguns poucos anos, com robôs sendo deixados para limpar o planeta. Wall-E é o último destes robôs, que se mantém em funcionamento graças ao auto-conserto de suas peças. Sua vida consiste em compactar o lixo existente no planeta, que forma torres maiores que arranha-céus, e colecionar objetos curiosos que encontra ao realizar seu trabalho. Até que um dia surge repentinamente uma nave, que traz um novo e moderno robô: Eva. A princípio curioso, Wall-E logo se apaixona pela recém-chegada.
Antes da chegada de EVA porém, o filme mostra a vida de Wall-E e o filme é tão foda que dá vontade de chorar, mostrando aquela vida simples e cheia de minimalismos em um mundo praticamente aniquilado. Até que ai sim aparece EVA. Ela veio a Terra para escanear o planeta em busca de algo. Descobrimos o que é assim que ela vê uma planta (sua diretriz). Ao ser levada para a AXION (onde estão todos os seres humanos) o capitão se vê obrigado a iniciar um processo de volta a Terra, mas algo estranho acontece.
No fim, vemos que quem estava escondendo a planta era o piloto automático que receberá ordens do primeiro capitão da nave de nunca mais voltar a Terra, depois de descobrir que o processo de limpeza dela (e que deveria durar 5 anos) falhou. Depois de idas e vindas, o capitão consegue colocar a planta em um analisador (Graças a Wall-e que se destrói para que a analise seja realizada) e todos voltam a Terra. EVA consegue salvar Wall-e e todos ficam felizes para sempre.

Excelente é pouco. Filme perfeito…

Detalhes interessantes:
Ninguém na nave é magro, todos gordos.
Ninguém fala com ninguém.
Ninguém presta atenção em nada.

Po (Jack Black) é um urso panda desajeitado, que trabalha no restaurante de macarrão de sua família. Um dia ele é surpreendido ao saber que foi escolhido para cumprir uma antiga profecia (graças a uma besteira que faz quando pula. Ele acaba conquistando a tartaruga que seria a responsável pela escolha do que salvaria a vila), o que faz com que treine ao lado de seus ídolos no kung fu: os mestres Shifu (Dustin Hoffman), Garça (David Cross), Tigresa (Angelina Jolie), Louva-deus (Seth Rogen), Macaco (Jackie Chan) e Víbora (Lucy Liu). E o interessante é que ele sempre quis ser um lutador de Kung Fu, mas infelizmente ele é um desastre.
Quando o traiçoeiro leopardo da neve Tai Lung (Ian McShane) retorna (ele tinha sido o escolhido, mas se tornou tão poderoso que acabou indo para o lado do mal), cabe a Po defender o Vale da Paz.
No fim ele vence Tai e salva a cidade conforme a lenda dizia…

Excelente filme

Curiosidades:
- O estilo de luta dos integrantes dos Cinco Furiosos – os mestres Macaco, Tigresa, Garça, Louva-deus e Víbora – é composto por técnicas de artes marciais baseadas nos próprios animais.

- O nome Shifu significa mestre/professor, traduzindo do chinês.

- Os personagens KG Shaw e JR Shaw são uma referência aos irmãos Shaw, que criaram diversos filmes de kung fu na década de 70.

Speed Racer (Emile Hirsch) é um jovem extremamente rápido nas pistas de corrida. Nascido para competir, Speed é agressivo, instintivo e destemido ao volante. O único oponente à sua altura é a lembrança de seu falecido irmão, o lendário Rex Racer, o qual idolatrava. Quando Speed dispensa uma lucrativa e tentadora oferta da empresa Royalton Industries isto deixa o dono da companhia, Royalton (Roger Allam), furioso. Logo Speed faz uma importante descoberta: que os resultados de algumas das corridas mais importantes da temporada são pré-determinadas por um grupo de magnatas impiedoso, que manipula os principais corredores para aumentar seus lucros. Com isso a única maneira de Speed salvar os negócios da família é derrotando Royalton em seu próprio jogo. Para tanto ele recebe a ajuda de Trixie (Christina Ricci), sua fiel namorada, e se junta ao seu antigo rival, o Corredor X (Matthew Fox), para enfrentar o mortal rally, que tirou a vida de seu irmão tempos atrás.
Graças a vitória em uma corrida que dava possibilidade de participação na principal liga de corridas, Speed consegue participar da mesma. Liderando a maioria da corrida, ele é trapaceado por um dos comparsas do Magnata. Ele acaba mostrando graças a um dos recursos do carro que as corridas são armadas.
No fim, ele ganha a corrida e acaba com a carreira de Royalton, pois todos perceberam que os resultados das corridas eram falsos. E ainda seu irmão resolve não se mostrar para a familia pois ele tinha escolhido uma nova vida.

Curiosidades:
- Alfonso Cuarón esteve ligado à direção do longa-metragem, com Johnny Depp sendo o intérprete de Speed Racer.

- Keanu Reeves recusou a proposta de interpretar Speed Racer.

- Rose McGowan foi considerada para a personagem Trixie, mas os irmãos Wachowski a consideraram velha demais para o papel.

- Scott Porter e Matthew Fox, que interpretam o mesmo personagem em Speed Racer em épocas distintas de idade, fazem aniversário no mesmo dia: 14 de julho.

- As filmagens ocorreram entre junho e novembro de 2007.

- Peter Fernandez, que deu voz aos personagens Speed Racer e Corredor X na série de TV, faz uma ponta como anunciante da corrida no filme.

- Milka Duno, intérprete de Kellie Gearbox, é também piloto da Fórmula Indy.

- Foi oferecida à pilota Danica Patrick uma pequena participação na história, mas ela não pôde aceitá-la devido a prévios acertos com a Andrett Green Racing e a Indy Racing League.

- O orçamento de Speed Racer foi de US$ 100 milhões.

Horton (Jim Carrey) é um elefante que, um dia, ouve um pedido de socorro vindo de uma partícula de poeira que flutua no ar. Surpreso, ele passa a desconfiar que possa existir vida dentro daquela partícula. Trata-se dos Quem, seres que ignoram a existência de vida fora da cidade em que vivem, a Quemlândia. Mesmo com todos à sua volta acreditando que perdeu o juízo, Horton decide ajudar os moradores de Quemlândia.
No fim os moradores da Quemlândia decidem se mostrar aos outros animais para salvar a vida de Horton, pois eles queriam interná-lo como louco. Após a aparição, todos voltam as suas vidas normais e Horton continua a ajudar seus amigos.

Filme bom para crianças. Vou comprá-lo para meu filho…

Curiosidades:
- Este é o 2º filme baseado em um livro do dr. Seuss em que Jim Carrey trabalha. O anterior foi O Grinch (2000).

Barry B. Benson ([BP]Jerry Seinfeld[/BP]) formou-se recentemente e sonha com um emprego na Honex, onde poderá produzir [BP]mel[/BP]. Desta forma ele se aventura fora da colméia, onde descobre um mundo até então inteiramente desconhecido. É quando conhece Vanessa Bloome (Renée Zellweger), uma alegre [BP]florista[/BP] de Manhattan com quem quebra as regras das [BP]abelhas[/BP] e passa a conversar regularmente. Logo eles se tornam amigos, o que faz com que Barry conheça melhor os humanos. Porém Barry descobre que qualquer pessoa pode comprar mel nos supermercados, o que o deixa profundamente irritado por considerar que estão roubando a produção das abelhas. É quando ele decide processar os humanos, na intenção de corrigir esta injustiça.
No fim, o processo faz com que as abelhas vençam a disputa e fiquem com todo o ml . Nenhuma abelha mai rabalha e todas asflores do mundo desaparecem. As abelhas reparam que não devem parar de trabalhar e conseguem salvar o pólen da última flor da terra, salvando as flores do exterminio. Bary acaba se tornando um advogado de sucesso.

Curiosidade:
- Durante mais de uma década Jeffrey Katzenberg, presidente da DreamWorks Animation, tentava convencer Jerry Seinfeld a trabalhar em um longa-metragem de animação. O ator sempre adiava a idéia devido aos diversos compromissos que possuía.

- Jerry Seinfeld teve a idéia do filme durante um jantar com Steven Spielberg, quando sugeriu um filme sobre abelhas chamado “Bee Movie”. Spielberg posteriormente falou com Katzenberg, que demonstrou interesse em fazer o filme, mesmo sabendo apenas o título e da participação de Seinfeld. Foi apenas depois que a história do filme foi criada.

- O nome do personagem Barry B. Benson foi uma homenagem de Jerry Seinfeld à série “Benson”, de 1979, na qual teve seu 1º papel na TV americana.

- Diversos integrantes da equipe de criação visitaram apiários, para observar como era o processo de [BP]produção[/BP] do mel. Além disto um especialista em abelhas visitou a produção e explicou particularidades das abelhas.

- Nos dois primeiros trailers lançados era mostrado Jerry Seinfeld fantasiado de abelha tentando fazer uma versão com atores de Bee Movie. É quando surge Steven Spielberg, sugerindo que ele faça um filme de animação com a história.

Curiosidades:
- Em 2004 o roteiro “The Passion of the Ark”, de Robert Florsheim e Josh Stolberg, foi bastante disputado pelos estúdios de Hollywood, sendo adquirido pela Sony. O diretor Tom Shadyac propôs que este roteiro fosse utilizado como uma sequência para Todo Poderoso, com a Sony entrando como parceira da Universal. Steve Oedekerk reescreveu o roteiro, mas em 2005 Jim Carrey desistiu do projeto.
- Foi então que surgiu a idéia de adaptar a história para que Evan Baxter, personagem de Steve Carell no filme original, fosse o protagonista da sequência. Na época Carell estava em alta, devido ao sucesso de O Virgem de 40 Anos (2005).
- Jennifer Aniston também recebeu uma proposta para estrelar a sequência, mas a recusou.
- O diretor Tom Shadyac considerou várias atrizes para a personagem Joan Baxter, incluindo Lisa Kudrow.
- A personagem Joan Baxter tem este nome devido a um trocadilho com Joana d’Arc (em inglês, Joan of Arc). Já a personagem Eve Adams é um trocadilho com Adão e Eva.
- Nas cenas em que apareciam juntos animais predadores e presas uma das espécies foi adicionada digitalmente, para preservar a segurança dos animais. Ao todo foram usadas mais de uma centena de espécies animais.

Curiosidades
- O orçamento de Happy Feet – O Pinguim foi de US$ 85 milhões.
- Ganhou o Oscar de Melhor Filme de Animação.
- Ganhou o Globo de Ouro de Melhor Canção Original (“The Song of the Heart”), além de ser indicado como Melhor Filme de Animação.
- Ganhou o BAFTA de Melhor Filme de Animação, além de ser indicado na categoria de Melhor Trilha Sonora.

Curiosidades
- Lançado nos cinemas brasileiros apenas com cópias dubladas.

Para ver o trailer desse filme clique aqui.

Curiosidades:
- Kevin Spacey, Chris Tucker e Mike Myers estiveram cotados para interpretar o inspetor Jacques Clouseau.
- Jackie Chan esteve cotado para interpretar o personagem Kato, assistente pessoal do inspetor Clouseau.
- Esta é a oitava vez em que o famoso tema da Pantera Cor-de-Rosa, composto por Henry Mancini, é usado em um filme.
- Foi oferecido ao jogador de futebol David Beckham um papel coadjuvante em A Pantera Cor-de-Rosa, mas ele não pôde atuar devido as obrigações que tinha com seu clube, o Real Madrid.
- A Pantera Cor-de-Rosa inicialmente seria lançado nos cinemas no verão americano de 2005, mas com a venda da MGM para a Sony Pictures o novo estúdio decidiu por adiar seu lançamento em quase um ano, de forma a trabalhar melhor o marketing do filme.
- Refilmagem de A Pantera Cor-de-Rosa (1963).
- Este é o décimo filme relacionado ao personagem Jacques Clouseau. Os demais foram A Pantera Cor-de-Rosa (1963), Um Tiro no Escuro (1964), Inspector Clouseau (1968), A Volta da Pantera Cor-de-Rosa (1975), A Nova Transa da Pantera Cor-de-Rosa (1976), A Vingança da Pantera Cor-de-Rosa (1978), A Trilha da Pantera Cor-de-Rosa (1982), A Maldição da Pantera Cor-de-Rosa (1983) e O Filho da Pantera Cor-de-Rosa (1993).